历史课本上的人物都被“捏出来”了！潘柏林陶塑作品巡展在广州人艺开幕

回娘家、喜临门、洞房花烛夜，这些独具岭南民俗风情的场景被石湾“公仔”逐一演绎，你见过吗？

曹操、关公、钟馗这些历史课本上的人物，在“指尖魔法”下又会被塑造成哪般模样？

4月29日，“妙手神韵——潘柏林陶塑作品巡回展”在广州人民艺术中心开幕。

该展览集中展出中国工艺美术大师、石湾陶塑国家级代表性传承人潘柏林的近80件精品力作，其中约三分之一为珍贵原作。

该展览由广东省文学艺术界联合会、广州市文学艺术界联合会、广东省民间文艺家协会指导，佛山市文学艺术界联合会、广州市民间文艺家协会、佛山市陶瓷艺术家协会主办。

博人一笑的岭南民俗场景

步入展厅，远看人头攒动，除了前来观展的市民游客，还有一排排玻璃展柜里的陶塑“公仔”。

温馨喜庆的《回娘家》，通过细腻的人物神态和生动的肢体语言，展现出新婚夫妇甜蜜幸福的生活场景；孩童骑在大人背上，手拿红灯笼的《喜临门》；而在《天伦乐》中，爷孙两人在古色古香的椅子上互动，孙子蹲在椅柄上，似与老人悄悄耳语，老人作倾听状，其专注、和蔼的感觉呼之欲出。

展览现场

潘柏林的“民俗风情”创作系列，以老百姓的日常生活为蓝本，创作了一批雅俗共赏的作品。这些作品既延续了石湾陶塑贴近生活的传统，又赋予其鲜明的时代特征。

其中，《观沧海》以曹操登临碣石的历史场景为蓝本，人物的几绺长须在披风前飘逸灵动马的鬃毛、马尾等细节刻画得丝丝入扣，展现一代枭雄的英雄气概与踌躇满志。

《观沧海》

“潘柏林的陶艺作品是给全世界人们看的。非专业的老百姓一看就能看懂，被诙谐生动的人物、动物逗得哈哈一笑；专业艺术创作者则能看出他创作水平的高超，彰显石湾陶艺以形写神的魅力。”中国工艺美术大师、象牙雕刻国家级代表性传承人张民辉说。

紧随时代的工艺革新

除了创作题材上的创新，潘柏林在工艺技术上紧跟时代，首创“披布纹”技法。

《袖里乾坤》

在《袖里乾坤》中，巧妙融合了布料的轻柔与陶泥的厚重，通过细腻的布纹肌理，将达摩祖师的垂袖塑造成如瀑布倾泻般的质感；在《喜怒哀乐》系列中，运用捏塑手纹肌理传递人物复杂情绪；《佛系列》则结合“真布泥”技法与夸张变形，使佛像衣饰既有布料的自然褶皱，又不失陶泥的古朴韵味，开创了石湾陶塑工艺的新境界。

近年来，他尝试将新材料运用于陶艺创作中，他将陶瓷与天然枯木相结合，创作出《绿色的怀念》《山中方七日》等作品。

展览现场

这种异质同构的创新手法，不仅展现了自然与人工的完美对话，更体现了艺术家深厚的文化修养和敏锐的艺术直觉。

潘柏林认为，一件优秀的艺术作品，不仅要有精美的外在形式，更要有深刻的精神内涵。

他将石湾陶塑的艺术精髓总结为“线条简洁、以眼传神、巧拙得当、适度夸张”，通过巧妙的构思和精准的艺术表现，为作品注入灵魂，使其在形神兼备中传递出震撼人心的艺术力量，让古老艺术在守正创新中迸发时代活力。

生机勃发的民艺传承

“石湾陶塑能历经千年传承而不衰，靠的就是一代代艺人的坚守与创新。”潘柏林表示，作为“南国陶都”，石湾有着5700多年的制陶历史，素有“石湾瓦，甲天下”的美誉。

上世纪60年代，石湾陶塑大师刘传与齐白石、泥人张一同受邀到中国最高美术学府演讲，石湾陶塑更是当时全国唯一能参加全国美展的陶塑艺术，足见其在中国陶艺界的重要地位。

嘉宾合照

近年来，潘柏林不仅在艺术创作上成就卓越，更是民间艺术传承的践行者，通过人才培养、展览传播等多维路径，持续增强非遗技艺的影响力和号召力。

“潘柏林为石湾陶艺行业的发展带来推动作品，他紧跟时代发展，在作品题材和工艺技术上具有开拓性，更重要的是关注社会面貌。”潘柏林弟子、中国陶瓷艺术大师封伟民表示，潘柏林不单是一个埋头苦干的陶塑家，也是对具有社会责任感的陶塑家。

近40年来，潘柏林广收门徒，毫无保留地传授技艺。他的70多位弟子在陶艺领域崭露头角，其中包括2位中国陶瓷艺术大师、1位中国陶瓷艺术设计大师、5位广东省陶瓷艺术大师等。

这些新生力量已成为推动石湾陶艺创新发展的中坚力量，让这门古老的艺术在新时代焕发出勃勃生机。

文｜记者 梁善茵 通讯员 沈信君图｜主办方提供

编辑：何文涛